17-22 de febrero de 2025 (6 días) 

Módulo 1:  Clown: Emoción y Cuerpo

CLASES:

Calentamiento

Iniciaremos cada sesión con una serie de calentamientos diseñados para activar tanto el cuerpo como la mente. Este proceso es esencial para prepararnos física y emocionalmente, dejando atrás las tensiones del día a día y abriéndonos a la creatividad.
El calentamiento incluye ejercicios simples pero efectivos que nos ayudarán a:

• Relajar y flexibilizar el cuerpo.
• Enfocar la atención y predisponer la mente al estado lúdico.
• Crear una atmósfera de confianza y disposición para la exploración.
• El Juego
• El juego es el pilar central del clown. En esta etapa de la sesión, exploraremos dinámicas que nos invitan a reconectar con nuestra esencia más pura y espontánea.

• Objetivos del juego:
• Desinhibirnos y liberar tensiones.
• Activar nuestro «yo» más lúdico, esencial para las improvisaciones.
• Ejercitar reflejos y estimular la creatividad.
• Además, el juego nos desconecta del ritmo cotidiano y nos transporta a un mundo ingenuo y honesto, fundamental para encarnar el estado mental y físico del payasx.
• Ejercicios Prácticos
• Esta etapa está enfocada en adentrarnos gradualmente en el universo del clown mediante ejercicios diseñados para explorar y experimentar.

• Exploración de estados emocionales: Aprenderemos cómo diferentes estados internos afectan nuestra expresión física y cómo conectar nuestras emociones con el cuerpo.
• Liberación de convencionalismos: Descubriremos técnicas para «engañar» al cerebro, rompiendo barreras mentales y liberándonos de las normas sociales para alcanzar la espontaneidad.
• Generación y control de energía: Practicaremos cómo generar y gestionar la energía corporal para proyectarla de manera efectiva y crear complicidad con el público.
• Construcción de la relación con el público: Trabajaremos en la conexión auténtica con la audiencia, utilizando herramientas como el ritmo, la mirada y el silencio para mantener cautivados.

Resultados esperados
Al finalizar el curso, todos los participantes habrán adquirido herramientas prácticas para explorar su propio payaso desde un enfoque corporal y emocional. Podrán comprender y aplicar la comunicación física como medio de expresión, irradiando su humor y autenticidad para conectarse profundamente con el público. Más allá de las técnicas, habrán descubierto una parte de sí mismas que les permitirá abordar el escenario y la vida con más libertad, espontaneidad y creatividad.

17-22 marzo 2025 (6 días) 

Módulo 2: CLOWN en la Pista.

La llamada cuarta pared no existe en la pista ni en los diferentes espacios escénicos donde se posa un payaso, él está en contacto directo y permanente con el público para atrapar una sonrisa.

Trabajaremos las bases teatrales del clown y de cómo ser efectivos ante el público. A mismo tiempo claridad en los gestos, en las acciones y una proyección emocional que le permita al clown conectar con la audiencia. Los juegos y la improvisación individual y colectiva, nos servirán para despertar la creatividad. En ella encontraremos la presencia escénica, los ritmos, las pausas, la escucha, el pretexto, la complicidad con el juego, el compañero y el público.

Cada individuo debe alimentar y descubrir su propia búsqueda, ese personaje evolucionará a medida que el alumno le encuentresentido y se acerque, desde él mismo, hacia su propio clown que irán descubriendo a través de la reacción de los demás (público). Veremos cómo de estos juegos pueden surgir diferentes estilos clownescos, pero antes, consigue reírte de ti mismo y ser sincero con lo que sientes y lo que haces.

Estructura del taller:

• Juegos colectivos para estimular la creatividad en equipo.
• Bases teatrales del clown.
• Juegos de presencia escénica: el aquí y el ahora.
• Ejercicios de interacción directa con el público y sus respuestas.
• Fomento de la escucha a través de improvisaciones individuales y grupales.
• La cuarta pared y su ausencia en el clown.
• Desarrollo de la conexión y complicidad con el público.